Mon mémoire de fin d'études partait d'une volonté d'explorer les liens que j'avais vu entre différents champs de ma vie : mes lectures d'ouvrages sur la psychanalyse, ma psychothérapie, mes lithographies et mes dessins. Je me demandais ce que nous mettions dans notre travail. Qu'est-ce qui passe de nous, dans nos dessins? Les psychanalystes analysent bien les dessins de leurs patients.

Mes lectures m'ont interpellée, car j'ai vu des rapports entre ma propre psychothérapie et les textes que j'explorais.

Mon travail en lithographie est axé sur le corps : le corps morcelé, le corps organisé comme système, structure organique. Ces images sont des coupes dans le corps, et elles sont par la suite, à l'impression, encore découpées. Ces parties sont ensuite réagencées, recombinées, restructurées sur la feuille

Ici se dépeindrait peut-être une volonté de réparation, de structuration, d'association des éléments, comme une construction de soi-même.

Mais malgré tout ces morcèlements et ces corps hors cadre, les images de base produites sont des corps parfaitement limités et cernés. C'est là que se lirait mon rapport au monde, et à moi-même.

L'enfant schizophrénique produit des dessins éclatés, désordonnés. Dans mes lithographies j'ai d'abord créé une image précise et fermée, que j'ai ensuite éclatée, volontairement morcelée et mélangée.

Une autre partie de mon travail sont mes dessins, que j'ai commencés à travailler il y a un an et demi. Le premier pas dans ce travail fut une série de dessins effectués durant le premier mois de ma thérapie. Plus ou moins un dessin par jour fut réalisé. Ce sont des émotions et des sensations qui tentent d'être figurées le plus simplement et le plus directement possible. Il était question de poser, de tracer un peu de mon être sur le papier.

Après cette série, le travail a continué d'évoluer. A la base c'était quelque chose de totalement spontané, tracé en quelques secondes, sans réfléchir. Il a été question ensuite de dessiner un parcours, un vécu, de le raconter. Je tentais de cibler certaines émotions dans mes dessins, une évolution vécue grâce à la thérapie.

J'y racontais un morceau de mon vécu psychique, de ma personnalité.

Je travaillais donc sur le psychisme dans mes dessins, directement, spontanément. Les lithographies quant à elles sont le fruit d'un travail très lent.

Elles furent longuement mûries, agencées et retravaillées.

Les dessins sont des traces, dessinées par les affects en nous. C'est la mémoire vivante en nous qui guide les mouvements de nos mains, comme elle est ce que nous sommes. Les dessins que je travaille seraient donc doublement une trace de ce que j'ai vécu, car dans nos dessins se dépeint notre manière d'être au monde et comment est le monde en nous.

Mes nouvelles productions mélangent lithographie, linogravure et dessins.

Je continue de développer les liens que j'ai commencé à entrevoir dans les différents travaux que je produis. Le mélange des techniques, des sujets, des styles de travaux sont un développement des liens dans mon univers intérieur. Car le regard que nous portons sur le monde fait immédiatement appel à des choses en nous, des souvenirs, des impressions, des réflexions, chaque découverte se raccrochant en nous à quelque chose d'autre. Je parcours mes raccords, mes connections internes, un univers intérieur.